Firmy w mieście Toruń

Galeria Sztuki Wozownia istnieje od 1950 roku. Obecnie siedzibą galerii jest zabytkowy budynek (dawna pruska wozownia artyleryjska), położony w najstarszej części Torunia, przy Bramie Klasztornej, w pobliżu Ratusza Staromiejskiego, Domu Kopernika i Krzywej Wieży.Program Galerii zakłada badanie aktualnego stanu sztuki, prezentowanie i współtworzenie projektów artystycznych.W latach 1950-1961 Galeria toruńska działała jako Delegatura w Toruniu Oddziału CBWA w Bydgoszczy, później jako Delegatura w Toruniu Biura Wystaw Artystycznych w Bydgoszczy (1962-1975). Od 1 stycznia 1976 roku staje się Biurem Wystaw Artystycznych w Toruniu z własnym statutem. W 1992 roku zmieniono nazwę Galerii na Państwowa Galeria Sztuki “Wozownia”. Aktualny statut i nazwa Galeria Sztuki Wozownia w Toruniu obowiązują od 2009 roku. Wspólną siedzibą ZPAP i Galerii był  do1957 Dom Plastyka, później "Dwór Artusa" przy Rynku Staromiejskim, od 1975 roku  nowo-wybudowany pawilon przy ul. Ducha Św. 8/10. (proj. gmachu Jan Tajchman, proj. wnętrza Henryk Sobczyk) Zachowało się niewiele dokumentacji z najwcześniejszych pokazów; wiadomo, że wystawiali (bo taki był zwyczaj i obowiązek) wszyscy plastycy toruńscy w ramach wystaw indywidualnych lub grupowych (w tym wystawy jubileuszowe: Stanisława Borysowskiego w 30-lecie i 40-lecie pracy artystycznej, Barbary Narębskiej-Dębskiej w 25-lecie pracy twórczej), organizowane były też pokazy twórczości artystów czy grup artystów z innych ośrodków, np. w 1959 roku przygotowano wystawę Grupy Krakowskiej (m.in. Jonasza Sterna, Marii Jaremy, Kazimierza Mikulskiego). W Galerii obejrzeć można było wystawy indywidualne: Jerzego Panka (1958), Jana Szancenbacha (1960), Józefa Gielniaka (1961), Eugeniusza Markowskiego (1962), Jerzego Jarnuszkiewicza (1966), Leszka Rózgi (1967, 1971), Konrada Srzednickiego (1971), a w samym tylko roku 1973 prace: Jana Dobkowskiego, Zbyluta Grzywacza, Jerzego Nowosielskiego, Bronisława Chromego. W 1977 roku odbyła się wielka i pamiętny wystawy prac Władysława Hasiora i - projektów scenografii Józefa Szajny.  Wystawy pamiętne ze względu na ogromną frekwencję. Nieliczne były wystawy indywidualne artystów spoza Polski, najczęściej nie byli to bardzo znani artyści chociaż w 1968 roku pokazaliśmy malarstwa Marka Żuławskiego z Londynu a dzięki współpracy z konsulatami, ambasadami, British Council mogliśmy pokazać np. współczesną scenografię brytyjską (1981) i wystawę “Lata siedemdziesiąte: Nowe malarstwo amerykańskie” (1980), którą najpierw pokazano w Toruniu a potem tylko w Muzeum Narodowym w Warszawie. Na przełomie lat 70 i 80 wykorzystując lepsze możliwości lokalowe galeria zaczyna organizować więcej dużych wystaw zbiorowych,  projektuje i zaczyna realizować cykliczne imprezy własne: 3 cykliczne imprezy własne, wystawy, które na wiele lat stały się znakiem rozpoznawczym toruńskiej Galerii: W 1979 roku zorganizowano I Ogólnopolską Wystawę Medalierstwa (kuratorka Ewa Olszewska-Borys) W 1982 roku po raz pierwszy zorganizowano wystawę, która regularnie co trzy lata odbywa się do tej pory: „Kolor w grafice”. Pierwsze jej edycje (1982, 85, 88 i 91)  to imprezy ogólnopolskie, pierwsza międzynarodowa edycja - 1994 rok – kurator prof. Jerzy Grabowski. Od 1988 roku odbywa się Biennale Małych Form Malarskich, impreza, która także istnieje do tej pory (w 2010 roku nieco zmieniła charakter stając się Triennale Małych Form Malarskich), prowadzi ją Teresa Dudzińska. Z wystaw indywidualnych w tych latach można wymienić m.in. pokazy twórczości Stasysa Eidrigevičiusa –początek kariery tego znanego dziś artysty, to m.in. wystawy w toruńskiej galerii, krakowskich artystów Jerzego Nowosielskiego, Kazimierza Mikulskiego, Jana Szancenbacha, Stanisława Rodzińskiego, pokazywaliśmy grafiki Ryszarda Gieryszewskiego, Józefa Gielniaka, Leszka Rózgi, malarstwo Ryszarda Winiarskiego, Edwarda Dwurnika, Mariana Czapli,  prace Jana Berdyszaka, Stażewskiego; fotografię Edwarda Hartwiga; rzeźbę Bronisława Chromego i medale Ewy Olszewskiej-Borys; ceramikę Eugeniusza Molskiego, szkło artystyczne Henryka Albina Tomaszewskiego, tkaninę artystyczną Jolanty Owidzkiej. W latach 90. niezapomnianą wystawą były instalacje Pawła Frączkiewicza na Placu Rapackiego w 1993 oraz, zorganizowane w tym samym roku, wystawy artystów tworzących we Francji, nieżyjących już Romana Cieślewicza oraz Pawła Jocza. W ostatnich latach rozpoczęliśmy współpracę z Galeria Plakatu i Design przy Muzeum Narodowym w Poznaniu organizując kolejną cykliczną imprezę galerii pn. PERSONA -  prezentację wybitnych osobowości światowego plakatu, designu czy w ogóle projektantów otoczenia wizualnego ( do tej pory: Gunther Kieser, Istvan Orosz, Hans Hillmann, Koichi Sato) Projekt Wozownia. Laboratorium Sztuki – to przykład galerii autorskiej prowadzonej wewnątrz galerii, autorką 1. edycji była Małgorzata Jankowska: 2004 – Toruń: Iwona Liegmann, Agata Dworzak; 2005 – m.in. Angelika Fojtuch&Krzysztof Topolski, Eliza Galey, Jadwiga Sawicka, Marian Stępak; 2006 – m.in. Mateusz Fahrenholz „I like Poland and Poland like me” (W hołdzie Beuoysowi); Ula Adamczyk „Podróże małe i duże”; Dorota Podlaska „Podwórko”; 2007 - Maciej Kurak „Deja vu”; Katarzyna Józefowicz „Zapiski”; Waldemar Major Fydrych „Pomarańczowa Alternatywa wiecznie żywa”; Justyna Gruszczyk „Krawędzie” (projekt zapachowy); 2008 - Agnieszka Rożnowska „Ćwiczenia z przestrzeni”. Obecnie, od 2009 roku projekt realizowany jest przez Marię Niemyjską. Działalność pozawystawiennicza – obok zajęć warsztatowych dla dzieci i młodzieży do projektów innych niż wystawa zaliczyć można: PresentAKCJE (sztuka wideo, multimedialna, performances, film eksperymentalny),  które w latach 2000 – 2006 realizowała Małgorzata Jankowska, były to m.in. wykłady Ryszarda Kluszczyńskiego, Piotra Krajewskiego; prezentacje multimedialne Piotra Wyrzykowskiego, Dominika Lejmana, Alicji Żebrowskiej,  2005 - Łukasz Ronduda – Polskie filmy asemblingowe; Jeden dzień dla performances w 2005 (Sędzia Główny – Aleksandra Kubiak, Karolina Wiktor,  Dziewczęta Przeszanowne  – Marcelina Gunia, Karolina Stepniowksa, Natalia Turczyńska; Anna Gryczka, Angelika Fojtuch, 2006 – m.in. Cause&Effect interaktywny spektakl filmowy (Chris Hales, polska premiera); Pąsowa Róża Małgorzaty Jankowska – filmy polskich i niemieckich artystów(m.in. Alicja Żebrowska, Ania Baumgart , Artur Żmijewski), pokaz filmów grupy Azorro – spotkanie z Oskarem Dawickim, Igorem Krenzem i Wojciechem Niedzielko; Prowadzimy także od 2007 cykl wykładów poświęconych problemom współczesnej architektury – autorka i prowadząca Teresa Dudzińska. Inne wykłady i spotkania to m.in.: spotkanie z Rene Blockiem:  Art, Life & Confusion (Marta Smolińska), Ewa Toniak „O kilku masochistycznych fantazmatach i męskości. Wokół ‘Wojownika” Anny Baumgart”, promocje książek: Krzysztof Jurecki „Poszukiwanie sensu fotografii”, Agata Jakubowska „Portret wielokrotny dzieła Aliny Szapocznikow”; Luiza Nader  „Konceptualizmu w PRL-u” Luizy Nader i in. Charakter toruńskiej galerii zmieniał się wraz ze zmianami w sztuce i zmianami w funkcjonowaniu instytucji kultury i organizacji życia nie tylko kulturalnego, ale w ogóle społecznego. Np. historia sztuki potoczyła się tak, że galeria z miejsca prezentacji sztuki stała się miejscem tworzenia sztuki